Reportage lors de la création au Théâtre des Osses en automne 2009.
Mise en Scène Gisèle Sallin
La romancière Nancy Huston offre ici une de ses rares pièces de théâtre. Avec une malicieuse insolence, elle y dégomme le mythe d’OEdipe.
Dans une Thèbes décimée par la peste, la sublime Jocaste prodigue des soins à son peuple. Dans l’intimité du palais,
c’est aux siens qu’elle donne son amour, à Oedipe passionnément – son époux, son fils –, à Antigone la rebelle, à Ismène et à ses garçons. Mais la malédiction rôde. Et colle à la peau de cette lignée, malgré des révélations qui pourraient faire chavirer le destin.
Cette tragicomédie contemporaine rompt le silence de Jocaste, dépositaire de secrets de famille inouïs. Jocaste parle et sa parole bouscule les tabous, nos croyances, les relations parents-enfants. Dans une langue directe et musicale, Nancy Huston affirme l’amour humain contre la fatalité, revisite les notions de masculin et de féminin et les fondements de notre société.
Chansons de Barbara
Interprétation Véronique Mermoud
Arrangements musicaux et accompagnement au piano Sylviane Huguenin-Galeazzi
Mise en scène Gisèle Sallin
3h30 ce matin. Une fois de plus, le sommeil ne veut pas de moi. Une pluie régulière et abondante caresse le silence de la nuit. Le chien dort. La chatte, sortie de je ne sais où et que je n’ai pas entendue, se coule en une caresse furtive contre ma jambe... Barbara. Insomniaque, elle aussi. A écouter la nuit, et ses voix intérieures. Barbara la passion. Barbara la tendresse. Barbara la déchirure.
Elle est dans ma vie depuis la fin de mon adolescence. Voix, musique, mots, visage, fine silhouette noire, tout d’elle m’ha- bite, et ne m’a pas quitté, depuis mes 17 ans...
Je l’ai vue sur scène. Une fois. Il y a bien longtemps. Jamais je n’oublierai sa présence fulgurante, frissonnante, son émotion à fleur de peau, son humour décapant, ses façons qu’elle avait de m’emmener à l’intérieur d’elle-même, dans son univers poétique qui se fondait si complètement au mien.
Alors oui, je veux rendre hommage à cette artiste qui m’a réel- lement parlé à travers sa vie, sa vie en chansons. Hommage pour la faire entendre encore, pour qu’on la découvre ou qu’on ne l’oublie pas. De femme à femme, en toute humilité.
Véronique Mermoud
CLIOS LE BANDIT de HENRY BAUCHAU
Clios Olivier Havran
Mise en scène Gisèle Sallin
Scénographie et costumes Jean-Claude De Bemels Chorégraphie Tane Soutter
Lumière Jean-Christophe Despond
Production Théâtre des Osses
Avant d’être bandit, Clios était un jeune berger, doux comme un agneau. Il vivait au centre de l’amour de ses parents, jusqu’au jour où son oncle – le chef – le choisit pour mener une guerre définitive contre le clan ennemi. C’est ainsi qu’il devient un homme de sang. Après la guerre, il continue à nourrir sa haine et sa honte de crimes inutiles. Jusqu’au jour où il rencontre Œdipe et Antigone qui écoutent son histoire. Grâce à leur attention, Clios trouve le courage de retourner vers ces lieux, les plus sombres, les plus lumineux, les plus engloutis de sa vie car, s’il y revenait seul, il n’y découvrirait plus que des ruines.
Clios le bandit est un des récits du roman Œdipe sur la route. Le personnage de Clios est complètement issu de l’univers d’Henry Bauchau. Avec lui, nous irons au cœur de l’écriture et de l’espérance de l’auteur belge.
JET SIDE STORY Part 01 Spectacle musical par les élèves du collège de Saussure à Genève, sous la direction de Philippe Dragonetti.
Réalisation Maurizio Giuliani
JET SIDE STORY Part 02 Spectacle musical par les élèves du collège de Saussure à Genève, sous la direction de Philippe Dragonetti.
Réalisation Maurizio Giuliani
avril 2007 La Nuit de Vassili Triboulet avec Roger Jendly
Spectacle complet Théâtre des Osses
Texte Conception et adaptation de Roger Jendly et Gisèle Sallin
d'après Anton Tchekhov et Victor Hugo
Vassili Triboulet Roger Jendly
Mise en scène Gisèle Sallin
Vassili est un personnage tiré d’une pièce en un acte de Tchekhov, Le chant du cygne. C’est un vieil acteur qui s’est endormi après la représentation. Quand il se réveille, tout le monde est parti, le théâtre est vide et toutes les portes sont fermées. C’est alors que les grands rôles qu’il a joués le rattrapent : il déclame d’an- ciens textes. Au lieu de choisir différents extraits de pièces, comme le propose Tchekhov, Roger dira des extraits des discours que Victor Hugo a prononcés devant l’Assemblée nationale en 1848. D’où le nom de Triboulet : c’est le bouffon de la pièce Le roi s’amuse de Victor Hugo, un bouffon bossu, critique et subversif. Nous avons imaginé que c’est dans le costume de Triboulet que Vassili s’est endormi.
C'est l'histoire de Nerses Boyadjian, qui vit à Genève, et qui recevait au Bagdad, célèbre bar de nuit genevois, toute l'intelligentzia de la ville et d'autres capitales.
Michel Beretti a transcrit les pensées, expressions et narrations de Nerses en un texte qui doit être connu. Jean-Philippe Hoffman interprète le rôle de Nerses magistralement avec une mise en scène de André Steiger.
